Tournage dans une salle d'opération avec des caméras de cinéma et des objectifs

Le documentaire cinématographique de Netflix, « The Surgeon’s Cut », a remporté un Emmy bien mérité dans la catégorie Documentaire exceptionnel sur la science et la technologie. Cette série de quatre chapitres présente des techniques de tournage nouvelles et intrigantes. Au lieu des caméras documentaires conventionnelles, les cinéastes ont utilisé des caméras et des objectifs de cinéma haut de gamme pour améliorer la dramaturgie.

‘The Surgeon’s Cut » est une série documentaire médicale de Netflix qui se concentre sur les défis de la médecine de pointe, avec un accent particulier sur la psychologie derrière l’esprit du médecin. La série a deux visages : les médecins et les patients. Chacun d’eux a ses propres dilemmes. La série documente quatre médecins de premier plan à l’intérieur de la salle d’opération, pendant l’opération. J’ai vu la série et je peux dire qu’elle est envoûtante et unique. Le premier chapitre est phénoménal. Le deuxième épisode est également fascinant. Par conséquent, il n’est pas surprenant que The Surgeon’s Cut ait remporté un Emmy Documentaire dans la catégorie Documentaire exceptionnel sur la science et la technologie. Les directeurs de la photographie qui ont remporté le prix sont Julius Brighton, Amy Newstead, Patrick Smith. Personnellement, je ne sais pas pourquoi le directeur de la photographie du 1er épisode, James Newton, n’a pas gagné, puisque c’est le meilleur chapitre de toute la série. Néanmoins, l’approche cinématographique est très particulière pour tous les chapitres.

BTS de The Surgeon's Cut. Image : Cinéma numérique RED

Le tournage de la série est très particulier par rapport à d’autres documentaires similaires puisque tous les tournages à l’intérieur de la salle d’opération ont été réalisés avec des caméras et des objectifs de cinéma haut de gamme, au lieu des caméras documentaires classiques. La production a été très méticuleuse en ce qui concerne l’aspect cinématographique de la chirurgie et de la procédure médicale. Par exemple, les cinéastes ont utilisé le RED Gemini en utilisant son double ISO dans l’environnement à faible luminosité de la salle d’opération, car il n’était pas possible d’utiliser un équipement d’éclairage lourd dans un environnement aussi délicat. Dans deux chapitres, les cinéastes ont utilisé du verre anamorphique de cinéma (Atlas Orions) et d’autres objectifs stylisés (Canon Sumire primes) afin d’améliorer encore plus l’aspect cinématographique. « La combinaison du choix de l’appareil photo et de l’objectif, la latitude d’exposition et l’utilisation judicieuse du rétroéclairage dur offriraient parfois cette fusée anamorphique à rayures bleues associée au genre de science-fiction. Cela a bien fonctionné pour raconter notre histoire dramatique dans un cadre clinique », a déclaré le directeur de la photographie Julius Brighton qui a tourné « Heart & Soul » avec le Dr Devi Shetty (épisode 4).

L’utilisation d’équipements de cinéma à l’intérieur d’une salle d’opération pendant une intervention chirurgicale réelle exige une discipline différente de celle d’un environnement de production normal. Ici, l’équipe de tournage ne doit pas interférer avec les médecins. Vous ne pouvez pas changer l’éclairage ou effectuer des mouvements de caméra agressifs. De plus, dans le premier chapitre, le caméraman était avec des parents anxieux dans une situation de détresse complexe, attendant la décision du médecin. Malgré cela, le cadreur devait se concentrer sur la caméra afin d’obtenir les meilleurs clichés. Faire fonctionner du matériel de cinéma et rester une mouche sur le mur n’est pas facile. « Les chambres dans lesquelles nous étions étaient petites ; Je n’étais jamais à plus d’un pied ou deux du patient. J’aimais filmer de près avec des objectifs 35 mm ou 50 mm. Il y a beaucoup d’émotion dans la salle, et si une opération prend une mauvaise tournure, elle peut être assez accablante. Dans ce type de situation, je changerais l’objectif en 105 mm et je me ferais le plus petit possible pour ne pas distraire le médecin », a déclaré le directeur de la photographie James Newton sur le tournage de « Saving Life Before Birth » avec le Dr Kypros Noclaides au premier épisode qui, à mon avis, est le plus émouvant.

L’utilisation d’équipements photographiques haut de gamme dans une salle d’opération semble exagérée au début. Mais à y repenser, c’est plus que logique, puisqu’un bloc opératoire peut se transformer en un véritable drame, conjugué à une action émotionnelle. Ainsi, la prochaine fois que vous filmez, des médecins réalisent une opération, apportez votre caméra de cinéma et du verre anamorphique pour amplifier le look cinématique afin que le public puisse être immergé dans cette atmosphère très particulière.

Découvrez la bande-annonce de « The Surgeon’s Cut » ci-dessous :