Directeurs de la photographie de Sundance 2022 : Andrew Wheeler sur le tournage du pays de Dieu

Le thriller axé sur les personnages, God’s Country, a été présenté en première à Sundance 2022. Nous avons interviewé le DP Andrew Wheeler sur les outils qu’il a utilisés pour tourner le film, ainsi que ses plats à emporter et ses conseils pour d’autres cinéastes désireux d’être acceptés à Sundance. Continuer à lire.

Basé sur une nouvelle de l’auteur acclamé James Lee Burke, God’s Country est un thriller axé sur les personnages qui se déroule dans la nature enneigée de l’Ouest américain. Thandiwe Newton joue Sandra Guidry, une professeure noire vivant et travaillant dans une ville universitaire rurale. Elle pleure également sa mère récemment décédée, dont elle était la principale gardienne. Le jour de l’enterrement, Sandra découvre un mystérieux camion rouge garé dans son allée. Elle apprend bientôt qu’il appartient à un couple de chasseurs locaux cherchant à entrer dans la forêt derrière sa maison. Sandra les refuse poliment mais fermement – son expérience lui dit que ce ne sont pas le genre d’hommes à accueillir librement dans son monde. Mais ils ne prendront pas non pour réponse, et bientôt Sandra se retrouve entraînée dans une bataille de volontés croissante qui met à l’épreuve ses valeurs les plus profondes.

Tournez le film parce que vous y croyez vraiment. Cela améliore vos décisions.

Le DP qui tourne God’s Country est Andrew Wheeler, qui est un directeur de la photographie de renommée internationale avec plus de 10 ans d’expérience dans le cinéma, la télévision et les publicités. Parmi les distinctions de Wheeler, il a été nommé l’un des cinéastes à surveiller de Variety en 2014 et a remporté de nombreux prix de la meilleure photographie pour le court métrage d’action en direct « Winter Light », réalisé par Julian Higgins, qui a été sélectionné pour les Oscars 2016. Wheeler a un partenariat de travail de longue date avec Higgins et a déjà tourné le court métrage primé aux Student Academy Award de Higgins, « Thief ». Le duo a récemment collaboré au long métrage « God’s Country », avec Thandiwe Newton. Les crédits du film de Wheeler incluent en outre le hit SXSW « Cheap Thrills » et « Small Crimes » de Netflix, tous deux du réalisateur Evan Katz, lauréat d’un Emmy, ainsi que « Poor Boy » et « Shoplifters of the World » réalisé par Stephen Kijak. En plus des films, Wheeler a tourné des dizaines de publicités pour des marques notables telles que Coca-Cola, la NFL et Netflix. Il a également filmé des vidéoclips pour des artistes comme Ariana Grande, Iggy Azalea, Jessie J. et Jennifer Hudson. Originaire de Pittsburgh, Wheeler est un fier ancien de l’AFI et est maintenant basé à Los Angeles.

Magazine YM Cinéma : Quels sont les appareils photo et les objectifs utilisés pour tourner God’s Country et pourquoi les avez-vous choisis pour ce projet spécifique ?

André Wheeler : J’ai utilisé le Panavision DXL2. Julian Higgins (réalisateur) et moi avons tout tourné sur pellicule jusqu’à présent, mais nous savions que nous voulions que ce projet soit tourné avec une caméra grand format. Je travaille avec Panavision et le représentant Mike Carter depuis de nombreuses années maintenant, et je savais qu’il allait faire de son mieux pour que tout ce dont nous aurions besoin soit disponible pour ce film. J’ai utilisé des Panaspeeds et deux lentilles semi-traitées de la série H. La combinaison des Panaspeeds et du DXL2 est une combinaison avec laquelle je suis vraiment à l’aise et que j’aime esthétiquement, donc c’était une évidence pour moi. Les lentilles sont très rapides, ce dont j’avais besoin. Leur vitesse signifie également que vous pouvez avoir une très faible profondeur de champ. Nous étions précis sur l’objectif et sur l’endroit où il allait atterrir, et ces lentilles nous ont donné le plus large éventail d’options pour cette approche.

La combinaison des Panaspeeds et du DXL2 est une combinaison avec laquelle je suis vraiment à l’aise et que j’aime esthétiquement, donc c’était une évidence pour moi.

Magazine YM Cinéma : Veuillez préciser les codecs choisis.

André Wheeler : Nous avons filmé R3D à une compression de 5:1 parce que c’est le format le plus robuste dans lequel le DXL2 enregistre. Nous avons simultanément enregistré des proxies 2k à huis clos. Ces procurations ont été notées par le DIT, Chuck Miller, pour les quotidiens et le montage hors ligne.

Magazine YM Cinéma : Quels ont été les principaux défis techniques du tournage du film ?

André Wheeler : Le plus grand défi technique était probablement la scène finale. C’était un extérieur de nuit et nous voulions voir le vaste paysage et les montagnes de notre emplacement. Je ne pouvais pas éclairer le paysage, donc notre solution était de prendre 2 à 3 photos par nuit pendant 7 à 8 nuits, en prenant l’heure bleue pour la nuit. Cela a immédiatement présenté un défi de planification. Nous devions savoir exactement quels seraient les 2-3 coups et lesquels pourraient être trompés à d’autres endroits. Il fallait aussi être rapide le jour du tournage !

Nous avons filmé R3D à une compression de 5:1 parce que c’est le format le plus robuste dans lequel le DXL2 enregistre.

Magazine YM Cinéma : Que retenez-vous de ce projet ? Veuillez également accorder quelques conseils et astuces aux directeurs de la photographie désireux d’être sélectionnés pour Sundance. Qu’est-ce qui peut faire que votre film soit choisi parmi 9 000 projets ?

André Wheeler : Tout d’abord, travailler sur un projet qui vous tient vraiment à cœur finit par être plus gratifiant sur le plan créatif que tout ce que j’aurais pu imaginer. De plus, tournez le film parce que vous y croyez vraiment. Cela améliore vos décisions. Aussi, trouvez de bons collaborateurs. Engagez la meilleure équipe possible, qui idéalement croit également au film. Enfin, formez un point de vue avec le réalisateur sur la façon dont vous allez raconter l’histoire avec la caméra et communiquez vos besoins en tant que directeur de la photographie.